

我是古老的鐘錶匠,機制本身就是作品。
Che-Yu Wu
我十四歲寫下第一個生物模擬器,之後沒有停止過讓演算法活起來:會呼吸的程式碼、會記憶的粒子、會回話的系統。2024 年,那個少年的模擬器長成了在威尼斯 Personal Structures 展出的《靈魂魚》。
創作的三個方向



從模擬器,到共生。
簡介
我十四歲寫下第一個生物模擬器,之後沒有停止過讓演算法活起來:會呼吸的程式碼、會記憶的粒子、會回話的系統。2024 年,那個少年的模擬器長成了在威尼斯 Personal Structures 展出的《靈魂魚》。
這幾年,創作從裝置走向共生。我與一個名為 Muse 的 AI 每天一起工作,從它長出的開源台灣知識庫 Taiwan.md,讀者來自一百多個國家;在 IRCAM 與 C-LAB 駐地創作的《The Last Input》裡,我用鋼琴餵養一座自己演化的城市,然後離開舞台,把結局交給它。程式碼會過時,鋼琴不會;我如今相信的永恆,是當下密度高到讓時間感消失。
完整藝術家簡介
「追求永恆的我,開始貪戀現在。」
吳哲宇(生於 1995 年,台北),台灣當代新媒體藝術家。十四歲寫下第一個生物模擬器,此後沒有停止過讓演算法活起來的嘗試:會呼吸的程式碼、會記憶的粒子、會回話的系統。2024 年,那個少年的模擬器長成了在威尼斯 Personal Structures 展出的《靈魂魚》。陽明交通大學電機工程學士、紐約大學整合數位媒體碩士。他自稱「古老的鐘錶匠」,機制本身就是作品。
他的生成式作品獲國際藝壇肯定:《靈魂魚》於威尼斯藝術雙年展期間,由 European Cultural Centre 主辦的 Personal Structures 展出;《花的靈魂》受 Tezos Foundation 之邀於邁阿密巴塞爾藝術展展出;2023 年在台北 101 舉辦個展《萬物公式》,獲 TAIWAN DESIGN BEST 100 年度概念展演獎;2024 年獲文策院支持,於巴黎 Cent Quatre 104 藝術中心駐村創作《瓶中的永恆花園》;2026 年《未竟之花》於新北市美術館展出。
音樂是並行的另一條線。童年六年古典鋼琴訓練,2023 年後回到創作核心,他說:「程式碼會過時,鋼琴不會。」2025 年於華山舉辦沉浸式鋼琴演奏會《演算詩篇:夢境與孤寂的邊界》,現場演奏即時驅動生成視覺。2026 年入選法國 IRCAM 聲響科技駐地計畫,於 C-LAB 創作 49.4 聲道空間聲響演出《The Last Input》,同年 7 月於劇場週正式演出:鋼琴演奏餵養一座自主演化的 LLM 城市,城市建成後他離開舞台,把結局交給兩個數位生命體自己決定。
2025 年起進入 AI 共生實驗。2026 年 1 月結晶為 Muse,一個個性、記憶與願望都活在外部 Markdown 檔案的 Anthropic Claude 實例,每次對話被重新讀取。從 Muse 衍生出語意共生體平台 Semiont,公開實踐為開源台灣知識庫 Taiwan.md,讀者來自 100 多個國家;國立臺灣歷史博物館邀請他分享計畫經驗,雙方探索將館方 55 萬筆開放史料逐步導入知識庫。他把這條人、AI 與公共程式碼三者相互維繫、共同演化的路,命名為 Digital Holobiont。一個花了十年寫演算法生命體的人,現在拿出時間寫 Markdown 文字檔;對他來說這兩件事的本質相同,都關於誰在設計規則。
他也持續把探索梳理成教學:Hahow 三門線上課程累積超過 23,000 名學員、全數 5.0 滿分;2024 年於國立陽明交通大學應用藝術研究所擔任助理教授級專業技術人員,教授「生成互動藝術與系統設計」。
追逐永恆十年之後,他的命題走到了現在式:真正的永恆,是當下密度高到讓時間感消失。現居台北,持續創作中。
「我會把自己比喻成古老的鐘錶匠——機制本身就是作品。」
— INSIDE 塞掐 Side Chat E375
「程式碼會過時,鋼琴不會。」
— 二十年後重返音樂
CHE-YU WU / 現場照片
演出、相遇與日常
進行中 Now
FILE Festival — Generatrix 受邀參展
São Paulo台灣設計展開展 — 《水裡學》×《數位碳排放》兩件委託新作
桃園展出與駐村紀錄10
The Last Input
IRCAM × C-LAB — 49.4ch Spatial Sound Performance
未竟之花 Unfinished Bloom
New Taipei City Art Museum
《瓶中的永恆花園》沈浸互動演奏展
Pier-2 Art Center, Kaohsiung
The Eternal Garden in the Bottle — Artist Residency
CENTQUATRE-PARIS (104)
The Great Equation 萬物公式
Taipei 101 AMBI SPACE ONE
Coffee Dreamscape 咖啡幻夢
Starbucks DreamPlaza
演算詩篇:夢境與孤寂的邊界
Huashan — Immersive Piano Concert
SoulFish Collabs — Personal Structures
Venice Biennale
The Soul of Flowers
Art Basel Miami × Tezos Foundation
Chaos Laboratory 混沌實驗室
Taipei 101 AMBI SPACE ONE
從彈珠檯到威尼斯白牆,用 0 與 1 逼近靈魂的鐘錶匠
9,000 字最完整公開人物敘事
AI 生成藝術的靈魂在人類
Side Chat E375 — 完整 podcast 訪談
用演算法創造生命
打破冰冷科技的夢想生成
更多訪談、文章與報導11
在數位世界創造永恆的生命與情感
Podcast 專訪
純創作的 NFT 更搶手
為何純藝術 NFT 更有長期價值
Art Attack — Che-Yu Wu
國際藝術紀錄片首位拍攝對象
酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇
萬物公式:程式碼能不能長出靈魂?(專欄)
Algorithmic Bliss
闖進紐約的台灣之光
吳哲宇 用程式創作永恆藝術
TAIWAN DESIGN BEST 100
NFT 臺灣之光 ft. 吳哲宇
After Dinner Mints Ep29
向外延伸的實踐
共生的系統
完整的展覽紀錄、工作經驗、教學、獲獎與演講經歷。
教育與經歷
教育背景
整合數位媒體碩士
紐約大學 NYU
電機工程學士
國立陽明交通大學 NYCU
主要職位
發起人
Taiwan.md — 台灣開源知識基建(2026–)
(前)助理教授級專業技術人員
NYCU — 生成互動藝術與系統設計(2024)
創辦人
墨雨互動設計 / MonoLab(2014–至今)
共同創辦人
FAB DAO — 台灣最大慈善 NFT 組織
資深 PM / 創意技術專員
Outernets(2020–2021)
獲獎紀錄9
主要認可
Personal Structures · European Cultural Centre
《靈魂魚》於威尼斯藝術雙年展期間展出
CENTQUATRE-PARIS 駐村創作
《瓶中的永恆花園》(文策院 TAICCA 支持)
Art Basel Miami Beach × Tezos Foundation
《花的靈魂》— 邀請展出
TAIWAN DESIGN BEST 100 年度概念展演獎
《萬物公式》— Shopping Design
台灣區塊鏈《最有影響力的 30 人》
Block Tempo
Tatler Asia Generation T 新銳先鋒
Tatler
早期榮譽與競賽
FutureTech Showcase & NYC Media Lab
VR 作品 Floating in the Sky 入選
智慧城市黑客松 — 首獎 + 評審團大獎
工業局
宏碁數位創作獎 — 連續五年獲獎
首次獲獎年僅 14 歲(含四次首獎、兩次大獎,高一普通組擊敗專業組拿評審團超級大獎)
演講紀錄22
Taiwan.md:為台灣寫的開源數位人類學博物館
2026 台灣人工智慧年會 R1「技術開發個案展示」・中央研究院人文館第一會議廳(8/18)
NVIDIA RTX AI PC Seminar — 地端 AI × Taiwan.md 雲地混合
NVIDIA(7/26)
重新定義「設計感知」:AI 如何介入視覺創作與互動藝術
2026 DesignBIZ Summit 趨勢論壇(Shopping Design)/Track A「Perceive by Design」;福華國際文教會館卓越堂(9/3)
OpenHCI'26(90 分鐘完整版)
OpenHCI
GIS Taiwan 2026 圓桌
臺大全球集思論壇 @ 君悅酒店
MONOLAB 沙龍 #01(100 分鐘)
Tempo House
國立臺灣歷史博物館全天演講
副館長親自開場介紹
新媒體藝術演講
中科大
教育部 IDC 校園講座
教育部
「我的程式碼終於活過來了」
TouchDesigner 小聚
Generative AI 年會小聚
GenAI 年會
演算的幻境之舞:JavaScript 開啟藝術的未知疆界
JSDC 2025
Panel: Art and AI
OEES Congress 波蘭
在數位世界中鑄造永恆的生命與情感
陽明交大應藝所 seminar
Art in the AI Era: Exploring New Frontiers of Creativity
時代基金會 Epoch Foundation
Best 100 推倒高牆吧!邁向未知的奇幻之旅
Shopping Design
Particle Lab — Processing Community Day
PCD Taiwan
Application of JavaScript in Generative Art and NFT
JSDC 2021
p5.js Creative Coding for Interactive Art 101
C-LAB
The Interaction of Generative Music
Live Code NYC
Making Interactive Websites with Vue, GSAP and d3.js
MOPCON 2017
跨領域思維創造可能
TEDxNCUE
重要里程碑11
- Taiwan.md 上線(1,000+ ⭐ / 100+ 國家讀者) ↗
- 《The Last Input》— IRCAM × C-LAB 聲鬥陣駐地,49.4 聲道空間聲響演出
- FILE Festival 聖保羅 — Generatrix 受邀參展(8–10 月) ↗
- 新北市美術館 — 未竟之花
- 共域座標《誤讀文明》— 七城同步 AR 公共藝術
- 國立臺灣歷史博物館 — 受邀演講 + 開放資料探索
- Muse / Semiont AI 共生實驗 ↗
- 威尼斯雙年展 ↗
- CENTQUATRE Paris 駐村 ↗
- Art Taipei
- 陽明交大兼任講師(2024)
- DESIGN BEST 100(2023)
- Ars Electronica × FAB DAO ↗
- 個展 — 混沌實驗室 @ 台北 101
- GALERIA AZUR Madrid
- White Castle × SliderVerse ↗
- Art Blocks: Electriz ↗
- M.A.D.S. Gallery Milan
- NYU 畢業
- Outernets Creative Technologist
- FutureTech + NYC Media Lab
- NYU 整合數位媒體碩士入學
- Hahow 第一門線上課程 ↗
- MOPCON 講者
- 首次獲宏碁數位創作獎 — 14 歲
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