裝置與現場2025
演算詩篇
Algorithmic Verses
目錄與作品資料
- 展出年份
- 2025
- 類型
- 裝置與現場
- 藝術家
- Che-Yu Wu 吳哲宇
- 演出日期
- 2025 年 5 月 31 日、6 月 7 日
- 地點
- 華山1914文化創意產業園區
- 時長
- 90 分鐘
- 篇章
- 光的初生・記憶的流轉・夢的低語・星辰的燃燒・最終的回歸
- 藝術家、音樂設計、鋼琴
- 吳哲宇
- 共演
- 王敏玲(提琴)、謝佩穎(打擊與聲響)、張貞妮(手碟、吉他、口琴)
- 執行總監
- 朱德溎
- 主辦
- MONOLAB、MagicBox
作品概述
以鋼琴、光影與詩語組成的沉浸式音樂會,帶觀眾行經夢境與孤寂的邊界。
作品與觀看
華山版本以九十分鐘的聲音旅程展開。觀眾可坐、可躺,也可閉眼聆聽,隨宇宙微光、湖風、星塵、雪與海的場景流動,自行選擇接近作品的姿態。
作品原文
MonoLab 原始作品說明
走進華山文創園區,一場長達 90 分鐘的「聲音約會」正等待著你。
是一場讓你按下人生暫停鍵的聲音,在諸多的現實雜訊洪流中,這場沉浸式鋼琴演奏會引領觀眾走入一條由宇宙初光到靈魂重生的夢境旅程,用音樂、光影與詩語,探索夢境與孤獨之間的微妙邊界。
你可以坐、可躺、也可以只是閉上眼,不像過往正經演奏會,能自由翱翔的體驗,隨琴音與光影漫遊,從宇宙微光到午後湖風、星塵的動盪,直至雪花與海洋的靜謐擁抱。這裡沒有距離,沒有評判,只有你與自己對話,一場深刻共鳴。
這場展演的靈感,源自吳哲宇在數位與情感的交會處,長時間凝視自己生命的軌跡,那些被日常壓縮得緊湊到無法呼吸的時刻,讓他渴望找到一個能夠暫停、能夠聽見心跳的地方。
於是,他用音樂當作筆尖,光影作為顏料,在空間中鋪展出五段關於光的初生、記憶的流轉、夢的低語、星辰的燃燒與最終的回歸。
我們希望觀者在步入這片聲音與光影交織的場域時,不只是坐下來聆聽,而是走回那片屬於自己的海灘,在浪聲、微光與詩句之間,重新看見那個被生活遺落、卻依然安靜等待的自己。
影片與互動
影像紀錄12

