咖啡幻夢

天空依台北的時間分成七個時段換色，傍晚轉成暖金，晚上八點以後出現星星與月亮。天氣只改變雲的多寡、顏色與雨。下面六張是 2025 年 7 月 15 日、開幕前十天的正式渲染。

現場刻意不放說明，這裡把後台攤開。作品同時聽四件事，每一件只改變畫面的一部分，有些要等到下一段重畫才看得見。

人流計算用的是店裡原有的一支監視攝影機。畫面先被校正成座位區的視角，再交給人物偵測，每秒數次。偵測出來的每一個人，作品只拿到一個數字：他在左右哪個位置。作品不辨識身分，也不知道誰是誰。

這是作品在店裡的內部儀表板，不上牆。它把作品正在聽的資料排成一頁：座位區有幾個人、最近二十分鐘的飲品各幾杯、下一段海會從哪兩組配色裡抽、台北此刻的天氣。下面兩張用示範資料重拍，鏡頭那一格換成示意圖。

2024 年 3 月，星巴克提出四個方向：作品要長久、隨時間與溫度變化，畫面要讓一般人看得懂、感覺得到咖啡，要成為店內環境的延伸，最好能讓顧客參與。吳哲宇的提案從他的花卉筆刷作品出發。6 月，每日創作裡長出第一棵黑底的咖啡樹。7 月，第二幕的前身〈Fantom Sea〉出現。9 月，他借了音樂編曲器的想法，讓咖啡樹、地形與海分軌同時繪製。10 月的待辦清單第一條寫著：地景要少一點抽象，多一點寫實。

11、12 月他在巴黎駐村，做出動態水彩與三維筆觸系統，回台後整合進所有場景。2025 年春天，山脈改成先算立體地形，再依光照的方向決定每一筆的顏色，最後才落成筆觸。他說這段工作，是在用理性的東西去逼近一個非常感性的狀態。2025 年 7 月 16 日，畫面第一次在店裡的牆上亮起，7 月 25 日開幕。

他形容最難的是時間：要從早到晚都成立，台北當下的天氣與時間也都灌回畫面。完成之後，他最滿意的是天空與咖啡梯田。

這套筆觸有自己的來路。吳哲宇的筆刷作品先畫花，把花瓣的漸層畫得像油畫，再到向日葵，一邊渲染一邊抖動筆觸，一路到 2024 年 6 月 14 日的彼岸花，三天後，同一套筆觸畫出第一版咖啡樹。另一個來源是 Matt DesLauriers 的《Meridian》，他買了作者談這個系列的書，學怎麼把光照換算成筆刷的質感。再往前，是莫內與梵谷。